So wie Cinderellas Traum um Mitternacht verschwinden sollte, stand das Walt Disney Company 1947 mit Mitternacht und machte sich nach den finanziellen Rückschlägen von Pinocchio , Fantasia und Bambi mit einer Schulden von ca. 4 Millionen US -Dollar, die durch den Zweiten Weltkrieg und andere Herausforderungen verstärkt wurde. Die Magie von Aschenputtel und ihren legendären Glasruhrschuhen spielten jedoch eine entscheidende Rolle bei der Rettung von Disney vor einem vorzeitigen Ende bis zu seinem Animationserbe.
Als Cinderella am 4. März sein 75 -jähriges Bestehen seiner breiten Veröffentlichung feiert, haben wir uns mit mehreren Insidern in Disney verbunden, die sich weiterhin von dieser zeitlosen Geschichte der Transformation von Lumpen zu Riches inspirieren lassen. Diese Geschichte entspricht nicht nur die eigene Reise von Walt Disney, sondern hat auch die Hoffnung innerhalb des Unternehmens und in einer Nachkriegswelt nach Erneuerung und Überzeugung neu entfacht.
Der richtige Film zur richtigen Zeit ----------------------------Um die Bedeutung von Aschenputtel zu verstehen, müssen wir den transformativen Moment von Disney im Jahr 1937 mit Schneewittchen und sieben Zwergen erneut besuchen. Sein monumentaler Erfolg, der den Rekord als der höchste Gau-Film bis zum Wind mit dem Wind im Jahr 1939 überholte, ermöglichte es Disney, sein Burbank-Studio zu etablieren, das immer noch sein Hauptquartier hat, und sich auf eine Reise in Richtung mehr animiertere Filme mit Spielfilmen bewegte.
Der nachfolgende Film Pinocchio , der 1940 mit einem Budget von 2,6 Millionen US -Dollar veröffentlicht wurde - nur eine Million mehr als Schneewittchen - fiel trotz kritischer Anerkennung und zwei Academy Awards für die beste Originalpartitur und das beste Original -Lied zu einem Verlust von etwa 1 Million US -Dollar. Dieses Muster setzte sich mit Fantasia und Bambi fort, die aufgrund des Ausbruchs des Zweiten Weltkriegs ebenfalls unterdurchschnittlich waren.
"Die europäischen Märkte von Disney sind während des Krieges ausgetrocknet, und Filme wie Pinocchio und Bambi konnten dort nicht gezeigt werden", erklärte Eric Goldberg, Co-Direktor von Pocahontas und Lead Animator auf Aladdins Genie. "Das Studio hat sich dann in die Produktion von Trainings- und Propaganda -Filmen für das US -Militär verlagert. In den 1940er Jahren griff Disney zu Packungsfilmen wie Make Mine Music , Fun und Fancy Free und Melody Time , was zwar profitabel, aber eine zusammenhängende Erzählung fehlte."
Paketfilme waren im Wesentlichen Zusammenstellungen von kurzen Cartoons, die in Spielfilme zusammengestellt wurden. Zwischen den 1942er Bambi und den 1950er Cinderella produzierte Disney sechs solcher Filme, darunter Saludos Amigos und die drei Caballeros , die die gute Nachbarn der USA, die darauf abzielte, den Einfluss der Nazis in Südamerika entgegenzuwirken, unterstützte. Obwohl diese Filme die Schaffung echter Geschichten über die Länge von Länge behinderten , behinderten diese Filme bis 1947, die Schulden des Studios von 4,2 Mio. USD auf 3 Millionen US-Dollar zu reduzieren.
Walt Disneys Entschlossenheit, zu Spielfilmen zurückzukehren, war klar: „Ich wollte wieder in das Feature -Feld zurückkehren ... aber es war eine Frage der Investition und Zeit“, erklärte er 1956, wie im Animated Man: A Life of Walt Disney von Michael Barrier zitiert. Walt und sein Bruder Roy konfrontierten dem potenziellen Ende von Disneys Animationsstudio und entschieden sich dafür, alles auf Aschenputtel , das erste wichtige animierte Feature des Studios seit Bambi , zu stecken.
„Ich denke, die Welt brauchte die Idee, dass wir uns aus der Asche erheben und etwas Schönes erleben können“, bemerkte Tori Cranner, Manager für Kunstsammlungen bei der Walt Disney Animation Research Library. Sie betonte, wie Aschenputtel im Gegensatz zu dem weniger freudigen Pinocchio die Hoffnung bot und Joy America sehnte sich nach dem Krieg.
Aschenputtel und Disneys Lumpen zu Reichtumsgeschichte
Walt Disneys Faszination für Aschenputtel stammt aus dem Jahr 1922, als er eine Kurzversion in den Laugh-O-Gram-Studios produzierte, kurz bevor er Disney mit Roy gründete. Adaptiert aus Charles Perraults Geschichte von 1697, die seine Ursprünge bereits 7 v. Chr. Nach sich aufnehmen kann, kapselulierte Cinderella , die die Themen von Gut und Böse, wahre Liebe und Träume wahr werden und mit Walt zutiefst schwingen.
Walt Distinguished Aschenputtel von Schneewittchen : „Schneewittchen war ein freundliches und einfaches kleines Mädchen, das glaubte, ihren Prinzen charmant zu wünschen.
Trotz persönlicher Schwierigkeiten spiegelte Walts Geschichte Aschenputtel, geprägt von bescheidenen Anfängen, zahlreichen Misserfolgen und einer unerschütterlichen Verfolgung seiner Träume. Cinderellellas Zielfernrohr wurde zunächst als alberne Symphonie -Short geplant und erweiterte sich bis 1938 zu einem Umwandlung in einen Spielfilm. Das Projekt dauerte über ein Jahrzehnt aufgrund des Krieges und anderer Faktoren und entwickelte sich zu dem geliebten Film, den wir heute schätzen.
Die Fähigkeit von Disney, Märchen zu modernisieren und zu universalisieren, spielte eine entscheidende Rolle für den Erfolg von Cinderella . "Disney war so gut darin, diese Märchen zu nehmen ... und seinen eigenen Dreh darauf zu machen", lobte Goldberg. Durch das Hinzufügen von Charakteren wie JAQ, GUS und den Vögeln sorgte Disney nicht nur für eine komische Erleichterung, sondern vertiefte auch die Verbindung des Publikums zu Aschenputtel. Die Patin der Fee, die als zuordenbarer, die von Animator Milt Kahl zu relatierbarer, die Anziehungskraft des Animators Milt Kahl neu gestaltet wurde, verstärkte den Appell des Films weiter.
Die legendäre Transformationsszene, in der Aschenputtels Glaube an sich selbst in einer magischen Nacht gipfelt, bleibt ein Highlight von Disneys Oeuvre. "Jeder einzelne dieser Funkeln war von Hand in jedem Rahmen und dann von Hand", staunte Cranner und betonte die akribische Handwerkskunst der Szene und die magische Pause.
Die Hinzufügung des Breaking Glass Slippers zeigte die Agentur und Stärke von Cinderella weiter. "Aschenputtel ist keine Chiffre ... Sie hat eine Persönlichkeit und eine Stärke in sich", betonte Goldberg und wies auf ihre Einfallsreichtum hin, als der Slipper brach.
Cinderella wurde am 15. Februar 1950 in Boston uraufgeführt. Die breite Veröffentlichung am 4. März dieses Jahres war ein unmittelbarer Erfolg und verdiente 7 Millionen US -Dollar für ein Budget von 2,2 Millionen US -Dollar. Es wurde der sechsthöchste Film von 1950 und erhielt drei Oscar-Nominierungen. "Als Aschenputtel herauskam ... Walt Disneys wieder auf dem richtigen Weg!" Goldberg erinnerte sich und bemerkte die Rolle des Films bei der Wiederherstellung von Disneys narrativen Fähigkeiten und ebnete den Weg für zukünftige Klassiker wie Peter Pan , Lady und The Tramp und das Dschungelbuch .
75 Jahre später lebt Cinderellas Magie weiter
75 Jahre später fesselt Cinderellels Magie weiter. Ihr Schloss steht als Symbol bei Walt Disney World und Tokyo Disneyland, und ihr Einfluss durchdringt moderne Disney -Filme. Becky Bresee, Lead Animator bei Frozen 2 und Wish , bemerkte die direkte Hommage an Aschenputtel in Elsas Dress -Transformationsszene in Frozen und unterstreicht das dauerhafte Erbe von Disneys Klassikern.
Die Beiträge von Disneys neun alten Männern und Mary Blair zu Cinderella sind unauslöschlich, aber es ist die Botschaft der Hoffnung und Ausdauer, von der Eric Goldberg das größte Geschenk des Films ist. "Es gibt den Menschen die Hoffnung, dass die Dinge funktionieren, wenn Sie Ausdauer haben und wenn Sie eine starke Person sind ... Hoffnung kann tatsächlich verwirklicht werden und Träume können wahr werden, egal zu welcher Zeit Sie leben."
