เช่นเดียวกับความฝันของซินเดอเรลล่าที่จะหายไปตอนเที่ยงคืน บริษัท วอลต์ดิสนีย์เผชิญหน้ากับเที่ยงคืนของตัวเองในปี 1947 การต่อสู้ด้วยหนี้ประมาณ 4 ล้านดอลลาร์หลังจากความพ่ายแพ้ทางการเงินของ พิน็อกคิโอ แฟนตาเซีย และ แบมบี้ อย่างไรก็ตามความมหัศจรรย์ของซินเดอเรลล่าและรองเท้าแตะแก้วอันเป็นสัญลักษณ์ของเธอมีบทบาทสำคัญในการช่วยดิสนีย์จากการจบลงด้วยมรดกของแอนิเมชั่น
ในขณะที่ ซินเดอเรลล่า ฉลองครบรอบ 75 ปีของการเปิดตัวที่กว้างในวันที่ 4 มีนาคมเราเชื่อมต่อกับคนวงในดิสนีย์หลายคนที่ยังคงได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวการเปลี่ยนแปลงที่ไร้กาลเวลานี้จากผ้าขี้ริ้วสู่ความร่ำรวย เรื่องนี้ไม่เพียง แต่คล้ายคลึงกับการเดินทางของ Walt Disney เท่านั้น แต่ยังได้รับความหวังอีกครั้งใน บริษัท และข้ามความปรารถนาในโลกหลังสงครามเพื่อการต่ออายุและความเชื่อ
ภาพยนตร์ที่ถูกต้องในเวลาที่เหมาะสม --------------------------------------------เพื่อให้เข้าใจถึงความสำคัญของซินเดอเรลล่าเราต้องทบทวนช่วงเวลาการเปลี่ยนแปลงของดิสนีย์ในปี 2480 ด้วย สโนว์ไวท์และคนแคระทั้งเจ็ด ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ของมันซึ่งจัดทำขึ้นเป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดจนกระทั่ง Wind With the Wind แซงหน้าในปี 1939 ทำให้ Disney สามารถสร้างสตูดิโอเบอร์แบงก์ได้ยังคงเป็นสำนักงานใหญ่และเริ่มเดินทางไปสู่ภาพยนตร์อนิเมชั่นที่มีความยาวมากขึ้น
ภาพยนตร์เรื่องต่อมา Pinocchio เปิดตัวในปี 2483 ด้วยงบประมาณ 2.6 ล้านเหรียญสหรัฐ - มากกว่าล้าน สโนว์ไวท์ - สูญเสียเงินประมาณ 1 ล้านดอลลาร์แม้จะมีเสียงไชโยโห่ร้องและรางวัลออสการ์สองรางวัลสำหรับคะแนนต้นฉบับที่ดีที่สุด รูปแบบนี้ดำเนินต่อไปด้วย Fantasia และ Bambi ซึ่งมีประสิทธิภาพต่ำกว่าเนื่องจากการระบาดของสงครามโลกครั้งที่สอง
“ ตลาดยุโรปของดิสนีย์แห้งไปในช่วงสงครามและภาพยนตร์อย่าง Pinocchio และ Bambi ไม่สามารถแสดงได้ที่นั่น” Eric Goldberg ผู้อำนวยการร่วมของ Pocahontas และนักแสดงนำใน Genie ของ Aladdin กล่าว “ จากนั้นสตูดิโอก็เปลี่ยนไปผลิตการฝึกอบรมและการโฆษณาชวนเชื่อให้กับกองทัพสหรัฐตลอดปี 1940 ดิสนีย์หันไปใช้ภาพยนตร์แพคเกจเช่น Make Music Music , Fun and Fancy Free และ Melody Time ซึ่งในขณะที่ทำกำไรขาดการเล่าเรื่องที่เหนียวแน่น”
ฟิล์มแพ็คเกจเป็นการรวบรวมการ์ตูนสั้น ๆ ที่รวมอยู่ในภาพยนตร์สารคดี ระหว่างปี 1942 Bambi และ Cinderella ในปี 1950 ดิสนีย์ได้ผลิตภาพยนตร์หกเรื่องรวมถึง Saludos Amigos และ Caballeros ทั้งสาม ซึ่งสนับสนุนนโยบายเพื่อนบ้านที่ดีของสหรัฐฯที่มุ่งมั่นที่จะตอบโต้อิทธิพลของนาซีในอเมริกาใต้ แม้จะมีการจัดการเพื่อลดหนี้ของสตูดิโอจาก 4.2 ล้านดอลลาร์เป็น 3 ล้านดอลลาร์ในปี 1947 ด้วย ความสนุกสนานและฟรีแฟนซี ภาพยนตร์เหล่านี้ขัดขวางการสร้างเรื่องราวที่มีความยาวคุณลักษณะที่แท้จริง
ความมุ่งมั่นของวอลต์ดิสนีย์ที่จะกลับไปที่ภาพยนตร์สารคดีนั้นชัดเจน:“ ฉันต้องการกลับเข้าสู่ฟีเจอร์ฟีเจอร์ ... แต่มันเป็นเรื่องของการลงทุนและเวลา” เขากล่าวในปี 2499 ตามที่อ้างถึงใน ภาพเคลื่อนไหว: ชีวิตของวอลต์ดิสนีย์ โดยไมเคิล Barrier เมื่อเผชิญหน้ากับจุดสิ้นสุดที่อาจเกิดขึ้นของสตูดิโอแอนิเมชั่นของดิสนีย์วอลต์และ Roy น้องชายของเขาเลือกที่จะเดิมพันทุกอย่างใน Cinderella ซึ่งเป็นคุณสมบัติอนิเมชั่นที่สำคัญของสตูดิโอตั้งแต่ Bambi
“ ฉันคิดว่าโลกต้องการความคิดที่ว่าเราสามารถลุกขึ้นจากขี้เถ้าและสัมผัสกับสิ่งที่สวยงาม” Tori Cranner ผู้จัดการคอลเล็กชั่นศิลปะที่ห้องสมุดวิจัยแอนิเมชั่น Walt Disney กล่าว เธอเน้นว่า ซินเดอเรลล่า แตกต่างจาก Pinocchio ที่มีความสุขน้อยกว่าเสนอความหวังและความสุขอเมริกาที่อยากได้หลังสงคราม
Cinderella และ Disney's Rags To Riches Tale
ความหลงใหลของวอลต์ดิสนีย์กับ ซินเดอเรล ล่าย้อนหลังไปถึงปี 1922 เมื่อเขาผลิตเวอร์ชั่นสั้น ๆ ที่ Laugh-O-Gram Studios ก่อนที่จะก่อตั้ง Disney กับ Roy ดัดแปลงมาจากนิทานของ Charles Perrault ในปี 1697 ซึ่งอาจติดตามต้นกำเนิดของมันให้เร็วที่สุดเท่าที่ 7 ปีก่อนคริสต์ศักราช ซินเดอเรลล่า ห่อหุ้มธีมที่ดีเมื่อเทียบกับความชั่วร้ายความรักที่แท้จริงและความฝันที่เป็นจริง
Cinderella ที่โดดเด่นของ Walt จาก Snow White :“ Snow White เป็นเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ที่ใจดีและเรียบง่ายที่เชื่อในความปรารถนาและรอเจ้าชายที่มีเสน่ห์ของเธอ ... ในทางกลับกันซินเดอเรลล่าที่นี่มีประโยชน์มากขึ้นเธอเชื่อในความฝันที่ถูก ต้อง แต่เธอก็เชื่อในการทำอะไรบางอย่างเกี่ยวกับพวกเขา”
แม้จะมีความยากลำบากส่วนตัวเรื่องราวของวอลต์สะท้อนให้เห็นถึงซินเดอเรลล่าซึ่งถูกทำเครื่องหมายด้วยจุดเริ่มต้นที่ต่ำต้อยความล้มเหลวมากมายและการแสวงหาความฝันของเขาอย่างไม่เปลี่ยนแปลง เริ่มแรกวางแผนว่าเป็นซิมโฟนีที่โง่เขลาในปี 2476 ขอบเขตของ ซินเดอเรลล่า ขยายตัวซึ่งนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงเป็นภาพยนตร์สารคดีในปี 2481 โครงการนี้ใช้เวลากว่าทศวรรษกว่าจะเสร็จสมบูรณ์เนื่องจากสงครามและปัจจัยอื่น ๆ
ความสามารถของดิสนีย์ในการปรับปรุงและทำให้เทพนิยายเป็นสากลมีบทบาทสำคัญในความสำเร็จของ ซินเดอเรลล่า “ ดิสนีย์ทำได้ดีมากในการใช้เทพนิยายเหล่านี้ ... และวางสปินของเขาเอง” โกลด์เบิร์กยกย่อง ด้วยการเพิ่มตัวละครเช่น Jaq, Gus และ The Birds, Disney ไม่เพียง แต่ให้การบรรเทาการ์ตูน แต่ยังทำให้การเชื่อมต่อของผู้ชมกับซินเดอเรลล่าลึกซึ้งยิ่งขึ้น นางฟ้านางฟ้าที่ได้รับการออกแบบใหม่เป็นร่างที่น่าเชื่อถือและมีความสุขมากขึ้นโดยอนิเมเตอร์มิลต์คาห์ลเพิ่มความน่าดึงดูดของภาพยนตร์เรื่องนี้
ฉากการเปลี่ยนแปลงที่เป็นสัญลักษณ์ซึ่งความเชื่อของซินเดอเรลล่าในตัวเองถึงจุดสูงสุดในคืนที่วิเศษยังคงเป็นไฮไลต์ของผลงานของดิสนีย์ “ ประกายไฟเหล่านั้นทุกอันถูกวาดด้วยมือทุกเฟรมแล้วทาสีด้วยมือ” แครนเนอร์ประหลาดใจเน้นงานฝีมือที่พิถีพิถันของฉากและการหยุดเวทย์มนตร์
การเพิ่มรองเท้าแตะแก้วที่แตกออกมาแสดงให้เห็นถึงหน่วยงานและความแข็งแกร่งของซินเดอเรลล่า “ ซินเดอเรลล่าไม่ได้เป็นตัวเลข ... เธอมีบุคลิกและความแข็งแกร่งในตัวเธอ” โกลด์เบิร์กเน้นชี้ไปที่ความมั่งคั่งของเธอเมื่อรองเท้าแตะแตก
ซินเดอเรล ล่าเปิดตัวในบอสตันเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ 2493 และเปิดตัวอย่างกว้างขวางในวันที่ 4 มีนาคมในปีนั้นประสบความสำเร็จทันทีโดยมีรายได้ 7 ล้านดอลลาร์ในงบประมาณ 2.2 ล้านดอลลาร์ มันกลายเป็นภาพยนตร์ทำรายได้ที่สูงที่สุดเป็นอันดับหกของปี 1950 และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สามรางวัล “ เมื่อซินเดอเรลล่าออกมา ... วอลท์ดิสนีย์กลับมาติดตามอีกครั้ง!” โกลด์เบิร์กจำได้ว่าสังเกตบทบาทของภาพยนตร์ในการฟื้นฟูความกล้าหาญของดิสนีย์และปูทางไปสู่คลาสสิกในอนาคตเช่น Peter Pan , Lady and the Tramp และ The Jungle Book
75 ปีต่อมาเวทมนตร์ของซินเดอเรลล่าอาศัยอยู่
เจ็ดสิบห้าปีบนเวทมนตร์ของซินเดอเรลล่ายังคงหลงใหล ปราสาทของเธอยืนเป็นสัญลักษณ์ที่ Walt Disney World และ Tokyo Disneyland และอิทธิพลของเธอแทรกซึมอยู่ในภาพยนตร์ดิสนีย์สมัยใหม่ Becky Bresee นำอนิเมเตอร์นำใน Frozen 2 และ Wish ได้สังเกตเห็นการแสดงความเคารพโดยตรงต่อซินเดอเรลล่าในฉากการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายของ Elsa ใน Frozen ซึ่งเน้นย้ำถึงมรดกที่ยั่งยืนของคลาสสิกของดิสนีย์
การมีส่วนร่วมของ ชายชราเก้าคน ของดิสนีย์และ แมรี่แบลร์ ต่อ ซินเดอเรลล่านั้น ลบไม่ออก แต่มันก็เป็นข้อความแห่งความหวังและความเพียรที่ Eric Goldberg เชื่อว่าเป็นของขวัญที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของภาพยนตร์ “ มันทำให้ผู้คนหวังว่าสิ่งต่าง ๆ จะได้ผลเมื่อคุณมีความขยันหมั่นเพียรและเมื่อคุณเป็นคนที่เข้มแข็ง ... หวังว่าจะได้รับการรับรู้และความฝันจะเป็นจริงได้ไม่ว่าคุณจะอยู่ในเวลาใดก็ตาม”
