जिस तरह से सिंड्रेला का सपना आधी रात को गायब हो गया था, वॉल्ट डिज़नी कंपनी ने 1947 में अपनी आधी रात का सामना किया, पिनोचियो , फैंटिया और बाम्बी के वित्तीय असफलताओं के बाद लगभग 4 मिलियन डॉलर के ऋण के साथ जूझते हुए, द्वितीय विश्व युद्ध और अन्य चुनौतियों का सामना करना पड़ा। हालांकि, सिंड्रेला और उनके प्रतिष्ठित ग्लास चप्पल के जादू ने डिज्नी को बचाने में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, जो अपनी एनीमेशन विरासत के लिए एक असामयिक अंत से।
जैसा कि सिंड्रेला ने 4 मार्च को अपनी व्यापक रिलीज की अपनी 75 वीं वर्षगांठ मनाई है, हम कई डिज्नी अंदरूनी सूत्रों से जुड़े हैं, जो रैग्स से लेकर धन तक परिवर्तन की इस कालातीत कहानी से प्रेरणा लेना जारी रखते हैं। यह कहानी न केवल वॉल्ट डिज़नी की अपनी यात्रा को समानता करती है, बल्कि कंपनी के भीतर और युद्ध के बाद की दुनिया में नवीनीकरण और विश्वास के लिए तड़पती हो रही है।
सही समय पर सही फिल्म --------------------------------सिंड्रेला के महत्व को समझने के लिए, हमें 1937 में स्नो व्हाइट और सात बौनों के साथ डिज्नी के परिवर्तनकारी क्षण को फिर से देखना चाहिए। इसकी स्मारकीय सफलता, जिसने 1939 में विंड विथ द विंड के साथ सबसे अधिक कमाई करने वाली फिल्म के रूप में रिकॉर्ड को आयोजित किया, डिज्नी को अपने बरबैंक स्टूडियो को स्थापित करने में सक्षम बनाया, अभी भी इसका मुख्यालय, और अधिक फीचर-लंबाई वाली एनिमेटेड फिल्मों की ओर एक यात्रा पर शुरू हुआ।
बाद की फिल्म, पिनोचियो , 1940 में $ 2.6 मिलियन के बजट के साथ रिलीज़ हुई - स्नो व्हाइट की तुलना में एक लाख अधिक थी, जो कि महत्वपूर्ण प्रशंसा और सर्वश्रेष्ठ मूल स्कोर और सर्वश्रेष्ठ मूल गीत के लिए दो अकादमी पुरस्कारों के बावजूद, लगभग 1 मिलियन डॉलर का नुकसान हुआ। यह पैटर्न फंटासिया और बांबी के साथ जारी रहा, जो द्वितीय विश्व युद्ध के प्रकोप के कारण भी कमज़ोर हुआ।
"डिज्नी के यूरोपीय बाजार युद्ध के दौरान सूख गए, और पिनोचियो और बांबी जैसी फिल्मों को वहां नहीं दिखाया जा सकता है," एरिक गोल्डबर्ग, पोकाहोंटस के सह-निदेशक और अलादीन के जिन्न पर लीड एनिमेटर ने समझाया। "स्टूडियो तब अमेरिकी सेना के लिए प्रशिक्षण और प्रचार फिल्मों का निर्माण करने के लिए स्थानांतरित हो गया। 1940 के दशक के दौरान, डिज़नी ने मेक माइन म्यूजिक , फन और फैंसी फ्री और मेलोडी टाइम जैसी पैकेज फिल्मों का सहारा लिया, जो कि लाभदायक, एक सामंजस्यपूर्ण कथा का अभाव था।"
पैकेज फिल्में अनिवार्य रूप से फीचर फिल्मों में इकट्ठे किए गए छोटे कार्टूनों के संकलन थीं। 1942 के BAMBI और 1950 के सिंड्रेला के बीच, डिज़नी ने छह ऐसी फिल्मों का निर्माण किया, जिनमें सलूडोस अमिगोस और थ्री कैबेलरोस शामिल थे, जिसने दक्षिण अमेरिका में नाजी प्रभाव का मुकाबला करने के उद्देश्य से अमेरिका की अच्छी पड़ोसी नीति का समर्थन किया। 1947 तक मजेदार और फैंसी मुक्त के साथ स्टूडियो के ऋण को $ 4.2 मिलियन से $ 3 मिलियन तक कम करने के बावजूद, इन फिल्मों ने सच्ची फीचर-लंबाई की कहानियों के निर्माण में बाधा उत्पन्न की।
वॉल्ट डिज़नी की फीचर फिल्मों में लौटने का दृढ़ संकल्प स्पष्ट था: "मैं फीचर फील्ड में वापस जाना चाहता था ... लेकिन यह निवेश और समय की बात थी," उन्होंने 1956 में कहा, जैसा कि एनिमेटेड मैन: ए लाइफ ऑफ वॉल्ट डिज्नी द्वारा माइकल बैरियर में उद्धृत किया गया था। डिज्नी के एनीमेशन स्टूडियो के संभावित अंत का सामना करते हुए, वॉल्ट और उनके भाई रॉय ने सिंड्रेला पर सब कुछ दांव पर लगाने के लिए चुना, जो कि बंबी के बाद स्टूडियो की पहली प्रमुख एनिमेटेड फीचर है।
वॉल्ट डिज़नी एनीमेशन रिसर्च लाइब्रेरी के कला संग्रह प्रबंधक तोरी क्रैनर ने टिप्पणी की, "मुझे लगता है कि दुनिया को इस विचार की आवश्यकता थी कि हम राख से उठ सकते हैं और कुछ सुंदर अनुभव कर सकते हैं।" उन्होंने कहा कि कैसे कम हर्षित पिनोचियो के विपरीत सिंड्रेला ने होप की पेशकश की और जॉय अमेरिका ने युद्ध के बाद की लालसा की।
सिंड्रेला और डिज्नी के लत्ता से धन की कहानी
सिंड्रेला के साथ वॉल्ट डिज़नी का आकर्षण 1922 में वापस आ गया, जब उन्होंने रॉय के साथ डिज्नी की स्थापना से ठीक पहले लाफ-ओ-ग्राम स्टूडियो में एक छोटा संस्करण तैयार किया। चार्ल्स पेराल्ट की 1697 कथा से अनुकूलित, जो 7 ईसा पूर्व के रूप में अपनी उत्पत्ति का पता लगा सकता है, सिंड्रेला ने अच्छे बनाम बुराई, सच्चे प्यार, और सपने सच होने के विषयों को संलग्न किया, जो सच हो रहा है, वॉल्ट के साथ गहराई से गूंज रहा है।
वॉल्ट ने स्नो व्हाइट से सिंड्रेला को प्रतिष्ठित किया: "स्नो व्हाइट एक दयालु और सरल छोटी लड़की थी, जो अपने राजकुमार चार्मिंग की कामना और इंतजार करने में विश्वास करती थी ... दूसरी ओर, सिंड्रेला यहां अधिक व्यावहारिक थी। वह सपनों में ठीक से विश्वास करती थी, लेकिन वह उनके बारे में कुछ करने में भी विश्वास करती थी," वह डिज्नी के सिंड्रेला: एक कृति के विशेष रूप से नोट किया।
व्यक्तिगत कठिनाइयों के बावजूद, वॉल्ट की कहानी ने सिंड्रेला को प्रतिबिंबित किया, जो विनम्र शुरुआत, कई विफलताओं, और अपने सपनों की एक अटूट पीछा द्वारा चिह्नित था। शुरू में 1933 में एक मूर्खतापूर्ण सिम्फनी के रूप में योजना बनाई गई, सिंड्रेला के स्कोप का विस्तार हुआ, जिससे 1938 तक एक फीचर फिल्म में इसका परिवर्तन हुआ। इस परियोजना को युद्ध और अन्य कारकों के कारण पूरा होने में एक दशक का समय लगा, जो आज प्रिय फिल्म में विकसित हो रहा है।
डिज्नी की परियों को आधुनिकीकरण और सार्वभौमिक बनाने की क्षमता ने सिंड्रेला की सफलता में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। गोल्डबर्ग ने प्रशंसा की, "डिज्नी इन कथाओं को लेने में बहुत अच्छा था ... और उस पर अपनी स्पिन डालकर," गोल्डबर्ग ने प्रशंसा की। जैक, गस और द बर्ड्स जैसे पात्रों को जोड़कर, डिज्नी ने न केवल कॉमिक राहत प्रदान की, बल्कि सिंड्रेला से दर्शकों के कनेक्शन को भी गहरा किया। परी गॉडमदर ने एनिमेटर मिल्ट काहल द्वारा एक अधिक भरोसेमंद, बंबलिंग फिगर के रूप में पुन: डिज़ाइन किया, जिसने फिल्म की अपील को और बढ़ाया।
प्रतिष्ठित परिवर्तन दृश्य, जहां सिंड्रेला का विश्वास खुद में एक जादुई रात में समाप्त होता है, डिज्नी के ओवरे का एक आकर्षण बना हुआ है। क्रैनर ने दृश्य के सावधानीपूर्वक शिल्प कौशल और जादुई ठहराव पर जोर देते हुए, "उन सभी स्पार्कल्स में से हर एक को हर फ्रेम पर हाथ से तैयार किया गया था और फिर हाथ से चित्रित किया गया था।"
ब्रेकिंग ग्लास स्लिपर के अलावा ने सिंड्रेला की एजेंसी और ताकत को और दिखाया। "सिंड्रेला एक सिफर नहीं है ... उसके भीतर एक व्यक्तित्व और एक ताकत है," गोल्डबर्ग ने जोर दिया, जब चप्पल टूट गई तो उसकी संसाधनशीलता की ओर इशारा करती है।
सिंड्रेला ने 15 फरवरी, 1950 को बोस्टन में प्रीमियर किया, और उस वर्ष 4 मार्च को इसकी व्यापक रिलीज एक तत्काल सफलता थी, जो $ 2.2 मिलियन के बजट पर $ 7 मिलियन कमा रही थी। यह 1950 की छठी सबसे बड़ी कमाई करने वाली फिल्म बन गई और उसे तीन अकादमी पुरस्कार नामांकन प्राप्त हुए। "जब सिंड्रेला बाहर आया ... वॉल्ट डिज़नी वापस ट्रैक पर फिर से!" गोल्डबर्ग ने याद किया, डिज्नी की कथा को बहाल करने और पीटर पैन , लेडी और द ट्रम्प और द जंगल बुक जैसे भविष्य के क्लासिक्स के लिए मार्ग प्रशस्त करने में फिल्म की भूमिका को ध्यान में रखते हुए।
75 साल बाद, सिंड्रेला का जादू रहता है
पचहत्तर साल, सिंड्रेला का जादू जारी है। उसका महल वॉल्ट डिज़नी वर्ल्ड और टोक्यो डिज़नीलैंड में एक प्रतीक के रूप में खड़ा है, और उसका प्रभाव आधुनिक डिज्नी फिल्मों की अनुमति देता है। बेकी ब्रेसे, फ्रोजन 2 और विश पर लीड एनिमेटर, ने फ्रोजन में एल्सा के ड्रेस ट्रांसफॉर्मेशन सीन में सिंड्रेला को सीधे श्रद्धांजलि दी, डिज्नी के क्लासिक्स की स्थायी विरासत को रेखांकित किया।
डिज्नी के नौ बूढ़े पुरुषों और मैरी ब्लेयर को सिंड्रेला का योगदान अमिट है, फिर भी यह आशा और दृढ़ता का संदेश है कि एरिक गोल्डबर्ग का मानना है कि फिल्म का सबसे बड़ा उपहार है। "यह लोगों को आशा देता है कि जब आप दृढ़ता रखते हैं और जब आप एक मजबूत व्यक्ति होते हैं तो चीजें काम करेंगी ... आशा है कि वास्तव में महसूस किया जा सकता है और सपने सच हो सकते हैं, चाहे आप किसी भी समय में रह रहे हों।"
