Tıpkı Cinderella'nın rüyası gece yarısı yok olacak gibi, Walt Disney Company 1947'de kendi gece yarısı karşılaştı ve II. Dünya Savaşı ve diğer zorluklar tarafından şiddetlenen Pinocchio , Fantasia ve Bambi'nin finansal aksaklıklarını takiben yaklaşık 4 milyon dolarlık bir borçla boğuştu. Bununla birlikte, Cinderella'nın büyüsü ve ikonik cam terlikleri, Disney'i animasyon mirasına zamansız bir şekilde kurtarmada çok önemli bir rol oynadı.
Külkedisi , 4 Mart'ta geniş sürümünün 75. yıldönümünü kutlarken, bu zamansız dönüşüm hikayesinden RAG'lardan zenginliklere ilham almaya devam eden birkaç Disney içeriden bağlantı kurduk. Bu hikaye sadece Walt Disney'in kendi yolculuğuna paralel değil, aynı zamanda şirket içinde ve savaş sonrası bir dünyada yenilenme ve inanç özlemini yeniden canlandırdı.
Doğru zamanda doğru film -----------------------------Sindirella'nın önemini anlamak için Disney'in 1937'de Kar Beyazı ve Yedi Cücelerle Dönüştürücü Anı'nı tekrar ziyaret etmeliyiz. Rekoru 1939'da Rüzgarla Gone Lating'e kadar en yüksek hasılat yapan film olarak tutan anıtsal başarısı, Disney'in hala merkezini, merkezini kurmasını ve daha uzun metrajlı animasyon filmlerine doğru bir yolculuğa çıkmasını sağladı.
Sonraki film olan Pinocchio , 1940 yılında 2.6 milyon dolarlık bir bütçeyle - yaklaşık bir milyondan fazla Pamuk Prenses - piyasaya sürüldü - en iyi orijinal skor ve en iyi orijinal şarkı için eleştirel beğeni ve iki Akademi Ödülü'ne rağmen yaklaşık 1 milyon dolarlık bir kayıp verdi. Bu model, II. Dünya Savaşı'nın patlak vermesi nedeniyle de düşük performans gösteren Fantasia ve Bambi ile devam etti.
“Disney'in Avrupa pazarları savaş sırasında kurutuldu ve Pinocchio ve Bambi gibi filmler orada gösterilemedi,” diye açıkladı Pocahontas'ın yöneticisi Eric Goldberg ve Aladdin'in Genie'deki baş animatörü. “Stüdyo daha sonra ABD ordusu için eğitim ve propaganda filmleri üretmeye kaydı. 1940'lar boyunca Disney, kârlı olsa da uyumlu bir anlatıya sahip olmayan Make Mote Music , Fun ve Fants Free ve Melody Time gibi paket filmlere başvurdu.”
Paket filmler esasen uzun metrajlı filmlere monte edilen kısa çizgi filmlerin derlemesiydi. 1942'deki Bambi ve 1950'li Külkedisi arasında Disney, Saludos Amigos ve Üç Caballeros da dahil olmak üzere, ABD'nin Güney Amerika'daki Nazi etkisine karşı koymayı amaçlayan iyi komşu politikasını destekleyen altı film üretti. Stüdyonun borcunu 1947'ye kadar eğlenceli ve süslü bir şekilde 4,2 milyon dolardan 3 milyon dolara düşürmeyi başarmasına rağmen, bu filmler gerçek uzun metrajlı hikayelerin yaratılmasını engelledi.
Walt Disney'in uzun metrajlı filmlere dönme kararlılığı açıktı: “Özellik alanına geri dönmek istedim ... ama bu bir yatırım ve zaman meselesiydi” dedi 1956'da Animasyonlu Adam: Walt Disney'in Yaşamı Michael Barrier. Disney'in animasyon stüdyosunun potansiyel sonuyla yüzleşen Walt ve kardeşi Roy, Bambi'den bu yana stüdyonun ilk büyük animasyon özelliği olan Cinderella'da her şeyi paylaşmayı seçti.
Walt Disney Animasyon Araştırma Kütüphanesi Sanat Koleksiyonları Müdürü Tori Cranner, “Dünyanın küllerden yükselebileceğimiz ve güzel bir şey yaşayabileceğimiz fikrine ihtiyacı vardı” dedi. Külkedisi , daha az neşeli Pinokyo'nun aksine, Amerika'nın savaş sonrası istek ve sevinçini nasıl teklif ettiğini vurguladı.
Külkedisi ve Disney'in Paçavraları Zenginlik Masalı
Walt Disney'in Cinderella ile olan ilgisi, Roy ile Disney'i kurmadan hemen önce Laugh-O-Gram Studios'ta kısa bir versiyon ürettiği 1922 yılına dayanıyor. Charles Perrault'un kökenlerini M.Ö. 7 kadar erken izleyebilecek 1697 masalından uyarlanan Cinderella , Walt ile derinden yankılanan, kötülük, gerçek aşk ve hayallerin iyi ve hayalleri olan temalarını kapsülledi.
Walt Sindirella'yı Pamuk Prenses'ten ayırt etti: “Pamuk Prenses, prensini büyüleyici ve beklemeye inanan nazik ve basit küçük bir kızdı ... Öte yandan, burada Külkedisi daha pratikti. Disney'in Cinderella'sında bir şeyler yapmaya inandı:” diye düşündü.
Kişisel zorluklara rağmen, Walt'ın hikayesi, mütevazi başlangıçlar, çok sayıda başarısızlık ve hayallerinin değişmez bir arayışı ile işaretlenmiş Cinderella'nın yansıtıldı. Başlangıçta 1933'te aptalca bir senfoni kısaltması olarak planlanan Cinderella'nın kapsamı genişledi ve 1938'e kadar bir uzun metrajlı filme dönüşmesine yol açtı. Projenin savaş ve diğer faktörler nedeniyle tamamlanması on yıldan fazla sürdü, bugün sevdiğimiz sevgili filme dönüştü.
Disney'in masalları modernleştirme ve evrenselleştirme yeteneği, Cinderella'nın başarısında önemli bir rol oynadı. Goldberg, “Disney bu masalları almakta çok iyiydi ... ve kendi spinini koymakta çok iyiydi,” diye övdü. Jaq, Gus ve Kuşlar gibi karakterler ekleyerek Disney sadece komik bir rahatlama sağlamakla kalmadı, aynı zamanda seyircinin Külkedisi ile olan bağlantısını da derinleştirdi. Animatör Milt Kahl tarafından daha ilişkilendirilebilir, boksör bir figür olarak yeniden tasarlanan peri vaftiz annesi, filmin çekiciliğini daha da artırdı.
Külkedisi'nin kendisine olan inancının büyülü bir gecede doruğa ulaştığı ikonik dönüşüm sahnesi, Disney'in oeuvre'sinin en önemli özelliği olmaya devam ediyor. “Bu parıltıların her biri her karede elle çizildi ve sonra elle boyandı,” diye hayret etti Cranner, sahnenin titiz işçiliğini ve büyülü duraklamasını vurguladı.
Kırılma cam terlik eklenmesi Cinderella'nın ajansını ve gücünü daha da sergiledi. “Külkedisi bir şifre değil ... içinde bir kişiliği ve gücü var,” diye vurguladı Goldberg, terlik kırıldığında becerikliliğine işaret ediyor.
Cinderella prömiyeri 15 Şubat 1950'de Boston'da yaptı ve o yıl 4 Mart'ta geniş bir şekilde serbest bırakılması, 2,2 milyon dolarlık bir bütçeyle 7 milyon dolar kazandı. 1950'nin altıncı en yüksek hasılat filmi oldu ve üç Akademi Ödülü adaylığı aldı. "Külkedisi çıktığında ... Walt Disney tekrar yola çıktı!" Goldberg, filmin Disney'in anlatı yeteneklerini geri kazanma ve Peter Pan , Lady ve The Tramp gibi gelecekteki klasiklerin yolunu açmadaki rolünü not ederek hatırladı.
75 yıl sonra, Külkedisi'nin büyüsü yaşıyor
Yetmiş beş yıl sonra, Cinderella'nın büyüsü büyülemeye devam ediyor. Kalesi Walt Disney World ve Tokyo Disneyland'da bir sembol olarak duruyor ve etkisi modern Disney filmlerine nüfuz ediyor. Frozen 2 ve Wish'in baş animatörü Becky Bresee, Disney'in klasiklerinin kalıcı mirasının altını çizerek, Elsa'nın Frozen'daki elbise dönüşüm sahnesinde Külkedisi'ne doğrudan saygı gösterdi.
Disney'in dokuz yaşlı adamının ve Mary Blair'in Külkedisi'ne katkıları silinmezdir, ancak Eric Goldberg'in filmin en büyük armağanı olduğuna inandığı umut ve azim mesajıdır. “İnsanlara, azim olduğunda ve güçlü bir insan olduğunuzda işlerin işe yarayacağını umuyor ... Ne zaman yaşıyor olursanız olun, umut aslında gerçekleşebilir ve hayaller gerçekleşebilir.”
