Kung paanong ang pangarap ni Cinderella ay nakatakdang mawala sa hatinggabi, ang Walt Disney Company ay nahaharap sa sarili nitong hatinggabi noong 1947, na nakikipag -usap sa isang utang na humigit -kumulang na $ 4 milyon kasunod ng pinansiyal na mga pag -aalsa ng Pinocchio , Fantasia , at Bambi , pinalubha ng World War II at iba pang mga hamon. Gayunpaman, ang mahika ng Cinderella at ang kanyang iconic na tsinelas ng salamin ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa pag -save ng Disney mula sa isang hindi wastong pagtatapos sa pamana ng animasyon nito.
Habang ipinagdiriwang ni Cinderella ang ika -75 anibersaryo ng malawak na paglabas nito noong Marso 4, nakakonekta kami sa ilang mga tagaloob ng Disney na patuloy na gumuhit ng inspirasyon mula sa walang katapusang kuwento ng pagbabagong -anyo mula sa basahan hanggang sa kayamanan. Ang kuwentong ito ay hindi lamang kahanay sa sariling paglalakbay ni Walt Disney ngunit din ang muling pag-asa ng pag-asa sa loob ng kumpanya at sa isang post-war world na nagnanais para sa pag-renew at paniniwala.
Ang tamang pelikula sa tamang oras ----------------------------Upang maunawaan ang kahalagahan ni Cinderella, dapat nating bisitahin muli ang pagbabagong -anyo ng Disney noong 1937 kasama si Snow White at ang pitong dwarfs . Ang napakalaking tagumpay nito, na gaganapin ang talaan bilang pinakamataas na grossing film hanggang sa Gone With the Wind Overtook It noong 1939, pinagana ng Disney na maitaguyod ang Burbank Studio, ang punong tanggapan nito, at sumakay sa isang paglalakbay patungo sa mas maraming tampok na animated na pelikula.
Ang kasunod na pelikula, ang Pinocchio , ay inilabas noong 1940 na may badyet na $ 2.6 milyon - labag sa isang milyon na higit pa sa Snow White - na nawalan ng halos $ 1 milyon, sa kabila ng kritikal na pag -akyat at dalawang Academy Awards para sa Pinakamahusay na Orihinal na Kalidad at Pinakamahusay na Orihinal na Kanta. Ang pattern na ito ay nagpatuloy sa Fantasia at Bambi , na hindi rin napapabago dahil sa pagsiklab ng World War II.
"Ang mga pamilihan sa Europa sa Disney ay natuyo sa panahon ng digmaan, at ang mga pelikulang tulad ng Pinocchio at Bambi ay hindi maipakita doon," paliwanag ni Eric Goldberg, co-director ng Pocahontas at lead animator sa Aladdin 's Genie. "Ang studio pagkatapos ay lumipat sa paggawa ng mga pagsasanay sa pagsasanay at propaganda para sa militar ng US. Sa buong 1940s, ang Disney ay nagsagawa ng mga films ng package tulad ng paggawa ng musika , masaya at magarbong libre , at oras ng melody , na, habang kumikita, ay kulang ng isang cohesive narrative."
Ang mga pelikulang package ay mahalagang pagsasama -sama ng mga maikling cartoon na natipon sa mga tampok na pelikula. Sa pagitan ng 1942's Bambi at 1950's Cinderella , ang Disney ay gumawa ng anim na nasabing pelikula, kasama na si Saludos Amigos at ang Three Caballeros , na sumuporta sa patakaran ng mabuting kapitbahay ng US na naglalayong pigilan ang impluwensya ng Nazi sa South America. Sa kabila ng pamamahala upang mabawasan ang utang ng studio mula sa $ 4.2 milyon hanggang $ 3 milyon sa pamamagitan ng 1947 na may kasiyahan at magarbong libre , ang mga pelikulang ito ay humadlang sa paglikha ng mga tunay na kwento na haba ng tampok.
Ang pagpapasiya ni Walt Disney na bumalik sa mga tampok na pelikula ay malinaw: "Nais kong bumalik sa patlang ng tampok ... ngunit ito ay isang bagay ng pamumuhunan at oras," sinabi niya noong 1956, tulad ng sinipi sa Animated Man: Isang Buhay ng Walt Disney ni Michael Barrier. Nahaharap sa potensyal na pagtatapos ng studio ng animation ng Disney, pinili ni Walt at ang kanyang kapatid na si Roy na i -stake ang lahat sa Cinderella , ang unang pangunahing animated na tampok ng studio mula noong Bambi .
"Sa palagay ko kailangan ng mundo ang ideya na maaari tayong tumaas mula sa abo at makaranas ng isang bagay na maganda," sabi ni Tori Cranner, manager ng mga koleksyon ng sining sa Walt Disney Animation Research Library. Itinampok niya kung paano si Cinderella , hindi katulad ng hindi gaanong masayang pinocchio , ay nag-alok ng pag-asa at kagalakan ng Amerika na nagnanasa ng post-war.
Cinderella at Disney's Rags to Riches Tale
Ang pagka-akit ni Walt Disney kay Cinderella ay nag-date noong 1922, nang gumawa siya ng isang maikling bersyon sa Laugh-O-Gram Studios, bago pa man magtatag ng Disney kasama si Roy. Inangkop mula sa 1697 kuwento ni Charles Perrault, na maaaring masubaybayan ang mga pinagmulan nito nang maaga ng 7 BC, si Cinderella encapsulated na mga tema ng mabuting kumpara sa kasamaan, totoong pag -ibig, at mga pangarap na natutupad, na sumasalamin nang malalim kay Walt.
Natukoy ni Walt si Cinderella mula sa Snow White : "Si Snow White ay isang mabait at simpleng maliit na batang babae na naniniwala sa pagnanais at paghihintay para sa kanyang prinsipe na kaakit -akit ... sa kabilang banda, si Cinderella dito ay mas praktikal. Naniniwala siya sa mga pangarap na tama, ngunit naniniwala rin siya sa paggawa ng isang bagay tungkol sa kanila," sabi niya sa Disney's Cinderella: Ang paggawa ng isang obra sa espesyal na DVD.
Sa kabila ng mga personal na paghihirap, ang kwento ni Walt ay sumasalamin sa Cinderella's, na minarkahan ng mapagpakumbabang pagsisimula, maraming mga pagkabigo, at isang walang tigil na pagtugis sa kanyang mga pangarap. Sa una ay binalak bilang isang hangal na symphony maikli noong 1933, pinalawak ang saklaw ni Cinderella , na humahantong sa pagbabagong -anyo nito sa isang tampok na pelikula noong 1938. Ang proyekto ay kinuha ng isang dekada upang makumpleto dahil sa digmaan at iba pang mga kadahilanan, na umuusbong sa minamahal na pelikula na pinahahalagahan natin ngayon.
Ang kakayahan ng Disney na gawing makabago at unibersal na mga fairytales ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa tagumpay ni Cinderella . "Napakahusay ng Disney sa pagkuha ng mga fairytales na ito ... at inilalagay ang kanyang sariling pag -ikot dito," pinuri ni Goldberg. Sa pamamagitan ng pagdaragdag ng mga character tulad ng JAQ, GUS, at ang mga ibon, ang Disney ay hindi lamang nagbigay ng comic relief ngunit pinalalim din ang koneksyon ng madla kay Cinderella. Ang Fairy Godmother, na muling idisenyo bilang isang mas maibabalik, bumbling figure ni Animator Milt Kahl, ay higit na pinahusay ang apela ng pelikula.
Ang iconic na eksena ng pagbabagong -anyo, kung saan ang paniniwala ni Cinderella sa kanyang sarili ay nagtatapos sa isang mahiwagang gabi, ay nananatiling isang highlight ng oeuvre ng Disney. "Ang bawat isa sa mga sparkles na iyon ay iginuhit ng kamay sa bawat frame at pagkatapos ay pininturahan ng kamay," namangha si Cranner, binibigyang diin ang masalimuot na likhang-sining at mahiwagang pag-pause.
Ang pagdaragdag ng breaking glass slipper ay karagdagang ipinakita ang ahensya at lakas ni Cinderella. "Si Cinderella ay hindi isang cipher ... mayroon siyang isang pagkatao at lakas sa loob niya," bigyang diin ni Goldberg, na itinuturo ang kanyang pagiging mapagkukunan kapag nasira ang tsinelas.
Si Cinderella ay pinangunahan sa Boston noong Pebrero 15, 1950, at ang malawak na paglabas nito noong Marso 4 sa taong iyon ay isang agarang tagumpay, na kumita ng $ 7 milyon sa isang $ 2.2 milyong badyet. Ito ay naging pang-anim na pinakamataas na grossing film noong 1950 at nakatanggap ng tatlong nominasyon ng Academy Award. "Nang lumabas si Cinderella ... bumalik sa track ang Walt Disney!" Naalala ni Goldberg, na napansin ang papel ng pelikula sa pagpapanumbalik ng naratibong katapangan ng Disney at paglalagay ng daan para sa mga klasiko sa hinaharap tulad ni Peter Pan , Lady at The Tramp , at The Jungle Book .
Pagkalipas ng 75 taon, nabubuhay ang magic ni Cinderella
Pitumpu't limang taon na, ang magic ni Cinderella ay patuloy na nakakaakit. Ang kanyang kastilyo ay nakatayo bilang isang simbolo sa Walt Disney World at Tokyo Disneyland, at ang kanyang impluwensya ay sumisid sa mga modernong pelikulang Disney. Si Becky Bresee, lead animator sa Frozen 2 at Wish , ay nabanggit ang direktang paggalang kay Cinderella sa eksena ng pagbabagong -anyo ng damit ni Elsa sa frozen , na binibigyang diin ang walang katapusang pamana ng mga klasiko ng Disney.
Ang mga kontribusyon ng siyam na matandang lalaki ng Disney at si Mary Blair kay Cinderella ay hindi maiiwasan, gayon pa man ito ang mensahe ng pag -asa at tiyaga na pinaniniwalaan ni Eric Goldberg na ang pinakadakilang regalo ng pelikula. "Nagbibigay ito sa mga tao na ang mga bagay ay gagana kapag mayroon kang tiyaga at kapag ikaw ay isang malakas na tao ... ang pag -asa ay maaaring matanto at maaaring matupad ang mga pangarap, kahit anong oras ka nakatira."
