DOOM ได้รับการเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับเพลงโลหะการเชื่อมต่อที่เห็นได้ชัดจากวันแรกสุดของเกม ภาพที่เป็นสัญลักษณ์ของเปลวไฟกะโหลกและสิ่งมีชีวิตปีศาจใน Doom สะท้อนสไตล์ภาพของวงดนตรีโลหะเช่น Iron Maiden สร้างการผสมผสานที่ไร้รอยต่อของการเล่นเกมและวัฒนธรรมดนตรี ในประวัติศาสตร์มากกว่า 30 ปี Doom ได้พัฒนาไปพร้อมกับโลหะสำรวจประเภทย่อยต่าง ๆ จาก thrash ถึง Metalcore ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงธรรมชาติที่มีชีวิตชีวาของทั้งเกมและดนตรี
ในปี 1993 ซาวด์แทร็กของ Doom ดั้งเดิมดึงออกมาอย่างหนักจากฉาก Thrash Metal ในช่วงปลายยุค 80 และต้นยุค 90 อิทธิพลจากวงดนตรีอย่าง Pantera และ Alice in Chains นั้นไม่ผิดเพี้ยนโดยมีแทร็กเช่น "Untitled" สำหรับ E3M1: Hell Keep Leveling "ปากแห่งสงคราม" ของ Pantera คะแนนของเกมที่สร้างขึ้นโดย Bobby Prince จับสาระสำคัญของ thrash ขับเคลื่อนผู้เล่นผ่านทางเดินของ Mars ด้วยความเร่งด่วนและความรุนแรงที่พบในเพลงของ Metallica และ Anthrax
DOOM: The Dark Ages - ภาพหน้าจอการเล่นเกม
6 ภาพ
เป็นเวลากว่าทศวรรษที่เพลงของ Doom ยังคงสะท้อนการเล่นเกมที่รวดเร็ว อย่างไรก็ตามการเปิดตัว Doom 3 ในปี 2004 ถือเป็นการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ เกมที่ได้รับแรงบันดาลใจจากความสยองขวัญเอาชีวิตรอดนี้ช่วยให้ช้าลงอย่างรอบคอบมากขึ้นโดยรอบคอบซึ่งจำเป็นต้องมีเสียงใหม่ ธีมหลักของ Doom 3 แต่งโดย Chris Vrenna และ Clint Walsh ดึงแรงบันดาลใจจากเครื่องมือ Band Metal Progressive โดยเฉพาะอัลบั้ม Lateralus ของพวกเขา แม้ว่าการออกแบบของ Doom 3 ถือเป็นความผิดปกติในซีรีส์ แต่ซาวด์แทร็กของมันก็เติมเต็มบรรยากาศที่น่าขนลุกของเกมได้อย่างสมบูรณ์แบบ
หลังจากช่วงเวลาแห่งความท้าทายด้านการพัฒนา Doom กลับมาอย่างมีชัยในปี 2559 ด้วยการยกเครื่องอย่างสมบูรณ์ ซาวด์แทร็กของเกมแต่งโดย Mick Gordon โอบกอด Djent subgenre ผสมความถี่ย่อยเบสด้วยเสียงสีขาวเพื่อสร้างประสบการณ์การเต้นของหัวใจ คะแนนของ Doom 2016 กลายเป็นหนึ่งในประวัติศาสตร์วิดีโอเกมที่โด่งดังมากที่สุดซึ่งซิงค์กับการกระทำที่ไม่หยุดยั้งของเกมอย่างสมบูรณ์แบบ
DOOM Eternal เปิดตัวในปี 2020 พัฒนาเสียงของซีรีส์ต่อไปซึ่งเอนตัวไปในประเภท MetalCore แม้จะมีข้อโต้แย้งเกี่ยวกับการผลิตของซาวด์แทร็ก แต่อิทธิพลของกอร์ดอนก็เห็นได้ชัดพร้อมกับแทร็กที่ให้ความรู้สึกเหมือนงานก่อนหน้าของเขาที่ทันสมัย คะแนนของเกมสะท้อนให้เห็นถึงแนวโน้มที่กว้างขึ้นในเพลงโลหะโดยรวมองค์ประกอบจากวงดนตรีเช่น Bring Me the Horizon และสถาปนิก
ตอนนี้ด้วย Doom: ยุคมืดบนขอบฟ้าซีรีส์ยังคงผลักดันขอบเขตต่อไป จังหวะที่ช้าลงของเกมและกลไกการต่อสู้ใหม่เช่น Captain America-like Shield แนะนำซาวด์แทร็กที่ต้องหนักและว่องไว แววตาก่อนหน้าของเพลงของเกมประกอบไปด้วยการเคลื่อนไหวจบการพูดถึงอิทธิพลจากวงดนตรีอย่างเคาะหลวมผสมโลหะสมัยใหม่เข้ากับองค์ประกอบ thrash แบบดั้งเดิม
ในฐานะที่เป็น Doom: The Dark Ages สัญญาว่าจะขยายตัวในมรดกของซีรีส์มันยังสะท้อนให้เห็นถึงวิวัฒนาการของดนตรีโลหะอย่างต่อเนื่อง การเล่นเกมที่เป็นนวัตกรรมของเกมรวมถึงการใช้สิ่งมีชีวิตในตำนานและ Mechs ยักษ์, แนวการทดลองของประเภทกับองค์ประกอบอิเล็กทรอนิกส์, ฮิปฮอปและไฮเปอร์พีป สำหรับแฟน ๆ ของ Doom และ Metal ยุคมืดแสดงให้เห็นถึงบทใหม่ที่น่าตื่นเต้นสัญญาว่าจะได้รับประสบการณ์ที่น่าตื่นเต้นที่ให้เกียรติรากของซีรีส์ในขณะที่ผลักดันเข้าสู่ดินแดนใหม่